Antike griechische Komödie - Wikipedia

Detail, Seite A aus einem sizilianischen, rotfigurigen Kelchkrater (ca. 350 v. Chr. - 340 v. Chr.).

Die antike griechische Komödie war eine der letzten drei Hauptformen des klassischen griechischen Theaters (die anderen sind eine Tragödie und das Satyrspiel). Die athenische Komödie ist konventionell in drei Perioden unterteilt: Alte Komödie, Mittlere Komödie und Neue Komödie. Die alte Komödie überlebt heute weitgehend in Form der elf überlebenden Spiele von Aristophanes, während die mittlere Komödie weitgehend verloren geht, d. H. Nur in relativ kurzen Fragmenten von Autoren wie Athenaeus von Naucratis. Neue Komödie ist vor allem aus den wesentlichen Papyrusfragmenten von Menander bekannt.

Der Philosoph Aristoteles schrieb in seiner Poetics (ca. 335 v. Chr.), Dass Komödie eine Repräsentation lachhafter Menschen ist und irgendeine Art von Fehler oder Hässlichkeit mit sich bringt, der keine Schmerzen oder Katastrophen verursacht. ^[1] C . A. Trypanis schrieb, die Komödie sei die letzte der großen Arten der Poesie, die Griechenland der Welt gab. ^[2]

Perioden [ edit ]

Die Alexandriner Grammatiker und höchstwahrscheinlich Aristophanes von Byzantium vor allem scheint die griechische Komödie die erste gewesen zu sein, die die drei kanonischen Perioden eingeteilt hatte: ^[3] Alte Komödie (ἀρχαία archaia ), Mittlere Komödie (μέση mese ) und Neue Komödie (έέα nea ). Diese Spaltungen scheinen weitgehend willkürlich zu sein, und die antike Komödie entwickelte sich über die Jahre mit großer Wahrscheinlichkeit ständig. ^[4]

Alte Komödie ( archaia ) [ edit

Am meisten wichtiger alter Comic-Dramatiker ist Aristophanes. Geboren im Jahre 446 v. Chr. Bestimmen seine Werke mit ihrer scharfen politischen Satire und ihrer Fülle an sexuellen und skatologischen Anspielungen das heutige Genre. Aristophanes verspottete die wichtigsten Persönlichkeiten und Institutionen seiner Zeit, wie zum Beispiel in seiner buffoonischen Darstellung von Sokrates in The Clouds und in seiner rassigen Antikriegs-Farce Lysistrata zu sehen ist ]. Er war einer von vielen ^{[ zur Klarstellung, die erforderlich waren} von Comicdichtern, die im späten 5. Jahrhundert in Athen arbeiteten. Seine wichtigsten Rivalen der Gegenwart waren Hermippus und Eupolis.

Die Alte Komödie beeinflusste spätere europäische Schriftsteller wie Rabelais, Cervantes, Swift und Voltaire. Insbesondere kopierten sie die Technik, einen politischen Angriff als Possenreißer zu verkleiden.

Terrakotta-Comic-Theatermaske, 4./3. Jahrhundert v. Chr. (Stoa von Attalus, Athen)

Mittlere Komödie ( mese ) [ edit ]

The Die Linie zwischen alter und mittlerer Komödie ist chronologisch nicht eindeutig gekennzeichnet, Aristophanes und andere der neuesten Autoren der alten Komödie werden manchmal als die frühesten Dichter des mittleren Comics angesehen. Für antike Gelehrte bedeutete der Begriff wenig mehr als "später als Aristophanes und seine Zeitgenossen, aber früher als Menander". Die mittlere Komödie unterscheidet sich im Allgemeinen von der alten Komödie in drei wesentlichen Details: Die Rolle des Chors wurde so weit verringert, dass er keinen Einfluss auf die Handlung hatte; öffentliche Charaktere wurden auf der Bühne nicht verkörpert oder personifiziert; und die Gegenstände des Spottes waren allgemeiner als persönlicher, literarischer als politischer Natur. Mythologische Burlesque war mindestens eine Zeitlang bei den Dichtern des mittleren Comics beliebt. Es tauchen auch Stockfiguren aller Art auf: Kurtisanen, Parasiten, Nachtschwärmer, Philosophen, prahlerische Soldaten und vor allem der eingebildete Koch mit seiner Parade der kulinarischen Wissenschaft.

Da keine vollständigen Comics aus dem Mittleren Comic erhalten geblieben sind, ist es unmöglich, eine echte Einschätzung ihres literarischen Wertes oder ihres "Genies" vorzunehmen. Viele mittelamerikanische Comics scheinen in dieser Zeit in Sizilien und Magna Graecia wiederbelebt worden zu sein, was darauf hindeutet, dass sie einen weit verbreiteten literarischen und sozialen Einfluss hatten.

Neue Komödie ( nea ) [ edit ]

Figur eines Schauspielers mit der Maske eines kahlköpfigen Mannes, 2. Jahrhundert v. Chr.

Die neue Komödie folgte dem Tod Alexanders des Großen im Jahr 323 v. Chr. Und dauerte während der gesamten Regierungszeit der makedonischen Machthaber bis etwa 260 v. Chr. An. ^[5] Sie ist vergleichbar mit Situationskomödie und Komödie der Manieren. ^[4]
Die drei bekanntesten Dramatiker Zu diesem Genre gehören Menander, Philemon und Diphilus.

Die Dramatiker des New Comedy-Genres bauten auf dem Erbe ihrer Vorgänger auf, passten es jedoch an die Darstellung des Alltags an und nicht an öffentliche Angelegenheiten. ^[6] Das satirische und Farcical-Element, das in Aristophanes 'Komödien so stark vorkam Die De-Hervorhebung des Grotesken - ob in Form von Chören, Humor oder Spektakel - wurde zunehmend aufgegeben, was den Weg für eine stärkere Repräsentation des Alltags und die Schwächen erkennbarer Charaktertypen ebnet. ^[7] 19659003] Abgesehen von Diphilus zogen die neuen Comedians den Alltag den mythologischen Themen vor, der Zufall den Wundern oder den Metamorphosen. und sie bevölkerten diese Welt mit einer ganzen Reihe von halb-realistischen, wenn auch etwas stereotypen Figuren, ^[7] die die Charakterfiguren der westlichen Komödie werden würden: braggarts, die freizügige Vaterfigur und der strenge Vater ( senex iratus [19459012)]junge Liebhaber, Parasiten, gutherzige Prostituierte und listige Diener. ^[8] Ihre weitgehend sanfte Komödie der Manieren stützte sich auf eine Vielzahl dramatischer Geräte, Charaktere und Situationen, die ihre Vorgänger entwickelt hatten: Prologe, die das Verständnis des Publikums prägen Ereignisse, Botenreden zur Verkündung von Aktionen außerhalb der Bühne, Beschreibungen von Festen, Liebeskomplikationen, plötzliche Erkennungen, Ex-Machina-Endungen waren alles etablierte Techniken, die Dramatiker ausnutzten und anriefen. ^[9] Die neue Komödie zeigte die athenische Gesellschaft und die soziale Moral der Periode, in attraktiven Farben dargestellt, aber nicht versucht, sie zu kritisieren oder zu verbessern. ^{[ Zitat erforderlich}

Zu seiner Zeit war Philemon vielleicht der erfolgreichste der Neuen Komödie und schlug regelmäßig die jüngere Figur von Menander in Wettbewerben. Letztere würde jedoch von den nachfolgenden Generationen am höchsten geschätzt werden. ^[10] Die Komödien von Menander verschafften ihrem Publikum nicht nur eine kurze Atempause von der Realität, sondern auch ein genaues, wenn auch nicht sehr detailliertes Bild des Lebens, ^[11] ein uralter Kritiker, der gefragt hat, ob das Leben Menander in der Abfassung seiner Stücke beeinflusst hat oder ob der Fall umgekehrt war. ^{[ Zitat benötigt} Im Gegensatz zu früheren Vorgängern konzentrierten sich Menanders Komödien eher auf die Ängste und Schwächen des einfachen Mannes, seiner persönlichen Beziehungen, seines Familienlebens und seiner sozialen Pannen statt der Politik und des öffentlichen Lebens. Seine Stücke waren auch weniger satirisch als die vorangegangenen Komödien, gekennzeichnet durch einen sanften, urbanen Ton ^[12] der nach gutem Temperament und guten Manieren (wenn auch nicht unbedingt nach guten Sitten) suchte. ^[11] 19659003] Die menschliche Dimension seiner Figuren war eine der Stärken von Menanders Schauspielen und vielleicht sein größtes Erbe, weil er diese ziemlich stereotypen Charaktere verwendete, um das menschliche Leben zu kommentieren und menschliche Wahnsinn und Absurdität mit Witz und Subtilität darzustellen. 19659041] Ein Beispiel für die moralischen Reformen, die er anbot (nicht immer überzeugend), ist Cnemon aus dem Spiel von Menander Dyskolos dessen Einwände gegen das Leben plötzlich nachließen, nachdem er aus einem Brunnen gerettet worden war. ^[12] Die Tatsache, dass dieser Charakter war nicht notwendigerweise der Vernunft verschlossen, macht ihn zu einer Figur, auf die sich die Menschen beziehen können.

Philemons Komödien waren tendenziell klüger und breiter im Ton als Menander; ^[10] während Diphilus in seinen Werken Mythologie und Alltag verwendete. ^[14] Beide hatten ihre Komödien nur in Fragmenten überlebt, aber beide hatten sie auch ihre Stücke wurden von Plautus übersetzt und angepasst. Beispiele sind Plautus Asinaria und Rudens . Aufgrund der Übersetzung und Adaption von Diphilus 'Komödien durch Plautus kann man daraus schließen, dass er mit dem Bau seiner Verschwörungen vertraut war.

Wesentliche Fragmente der Neuen Komödie sind erhalten geblieben, aber keine kompletten Stücke. Der am meisten erhaltene Text ist der Dyskolos ("Difficult Man, Grouch") von Menander, der auf einem Papyrus entdeckt und erstmals im Jahr 1958 veröffentlicht wurde. Der Kairoer Codex (1907) enthält auch lange Abschnitte von Spielen einschließlich Epitrepontes ("Männer bei der Schiedsgerichtsbarkeit"), Samia ("Das Mädchen von Samos") und Perikeiromene ("Das Mädchen, das ihr Haar geschoren hatte") ^{[ Zitat benötigt} Ein Großteil unseres Wissens über die Neue Komödie stammt aus den lateinischen Anpassungen von Plautus und Terence.

Influence [ edit ]

• 
  
  • Horace forderte Menander als Vorbild für seine eigene, sanfte Marke römischer Satire. ^[15]
  
  
  • Die Neue Komödie beeinflusste einen großen Teil der westeuropäischen Literatur vor allem durch Plautus und Terence: insbesondere das Comic-Drama von Shakespeare und Ben Jonson, Congreve und Wycherley ^[16] und in Frankreich Molière. ^[17]
  
  
  • Die 5-Act-Struktur, die später in modernen Stücken zu finden ist, ist zuerst in Menander's zu sehen Komödien Wo in Komödien früherer Generationen Chorinterludien stattfanden, gab es Dialog mit Gesang. Die Handlung seiner Stücke hatte Pausen, die Situationen in ihnen waren konventionell und die Zufälle waren günstig und zeigten somit die reibungslose und effektive Entwicklung seiner Stücke.
  
  
  • Ein Großteil der zeitgenössischen romantischen und situativen Komödie stammt von der Sensibilität der Neuen Komödie ab, insbesondere der Generationen Komödien wie All in the Family und Meet the Parents

  Dramatiker [ edit

  
  

  Einige Dramatiker überschneiden sich zu mehr als einem Zeitraum.
  

  
  

  Alte Komödie [ edit ]

  
  
  
  
  

  Middle Comedy [ bearbeiten ]

  
  

  Neue Komödie [] .

  
  

  Siehe auch [ edit ]

  
  
  
  
  

  1. ^ Aristoteles, Poetics Zeile 1449a: "Komödie, wie wir gesagt haben, ist eine Darstellung von minderwertige Menschen, nicht wirklich im vollen Sinn des Wortes schlecht, aber das Lächerliche ist eine Spezies der Basis oder hässlich, es besteht in einem gewissen Fehler oder Hässlichkeit, der keine Schmerzen oder Katastrophen verursacht, ein offensichtliches Beispiel dafür ist die komische Maske hässlich und verzerrt, aber nicht schmerzhaft. "
     
  
  
  2. ^ Vgl. Trypanis, Griechische Poesie von Homer bis Seferis Kapitel 4, p. 201
     
  
  
  3. ^ Mastromarco (1994) p. 12
     
  
  
  4. ^ ^{a b} b. 19659076] Winkler, Martin M. (2001), Klassischer Mythos & Kultur im Kino p. 173
     
  
  
  5. ^ "mlahanas.de". Archiviert vom Original am 14.06.2010 . 2010-09-28 .
     
  
  
  6. ^ H. Nettleship, Hrsg. Ein Wörterbuch der klassischen Antike (London 1894), S. 1894. 152-3
     
  
  
  7. ^ ^{a b} S. Halliwell, Hrsg., The Birds (Oxford 1998) p. ix
     
  
  
  8. ^ H. Nettleship, Hrsg., Ein Wörterbuch klassischer Altertümer (London 1894), p. 153
     
  
  
  9. ^ J Boardman Hrsg., Die Oxford-Geschichte der klassischen Welt (Oxford 1986) p. 180-2
     
  
  
  10. ^ ^{a b} H. Nettleship, Hrsg. Ein Wörterbuch klassischer Antiquitäten (London 1894), S. 1894. 478
      
  
  
  11. ^ ^{a b} H. J Rose, Ein Handbuch der lateinischen Literatur (London 1967) p. 78
      
  
  
  12. ^ ^{a b} J Boardman Hrsg., Die Oxford-Geschichte der klassischen Welt (Oxford 1986) p. 182
      
  
  
  13. ^ J Boardman Hrsg., Die Oxford-Geschichte der klassischen Welt (Oxford 1986) p. 184
      
  
  
  14. ^ H. Nettleship, Hrsg., Ein Wörterbuch der klassischen Altertümer (London 1894), p. 195
      
  
  
  15. ^ A Palmer Hrsg., Die Satires of Horace (London 1920), p. xiii
      
  
  
  16. ^ Das Drama: Seine Geschichte, Literatur und Einfluss auf die Zivilisation vol. 1. ed. Alfred Bates. London: Historical Publishing Company, 1906, S. 30–31.
      
  
  
  17. ^ J Boardman Hrsg., Die Oxford-Geschichte der klassischen Welt (Oxford 1986) 450
      
  
  
  18. ^ Ancientlibrary.com Archiviert am 15. Juli 2008 in der Wayback Machine
      
  
  
  19. ^ Er gewann 423 v.Chr. Mit seinem Κόυνος einen zweiten Preis und gewann mit 41 v4 v. Chr. Einen ersten Preis. Ancientlibrary.com
      
  
  
  20. ^ Ancientlibrary.com archiviert am 11. Oktober 2012 in der Wayback Machine
      
  
  
  21. ^ Ancientlibrary.com archiviert am 6. April 2007 in der Wayback Machine
      
  
  
  22. ^ Ancientlibrary.com Archiviert am 19. Dezember 2007 in der Wayback Machine
      
  
  
  23. ^ Ancientlibrary.com Archiviert am 16. Juni 2008 in der Wayback Machine
      
  
  
  24. ^ Sir Edwin Arnold, Die Dichter von Griechenland p. 221.
      
  
  
  25. ^ Ancientlibrary.com Archiviert am 11. Mai 2008, bei der Wayback Machine
      
  
  
  26. ^ Schrieb zwei Spiele, Σύντροφοι und Ἐαυτὸν πενθῶν. Athenaeus zitiert ein langes Fragment aus dem ersteren und ein kurzes Fragment aus dem letzteren. Er ist ein Zeitgenosse mit Epicurus, der ihn erwähnt. Ancientlibrary.com Archiviert am 14. Mai 2011 bei der Wayback Machine
      
  
  
  27. ^ Google Books
      
  
  
  28. ^ Ancientlibrary.com
      
  
  
  
  

  Quellen [ edit ] ]

  
  
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  • Brockett, Oscar G. und Franklin J. Hildy. 2003. Geschichte des Theaters . Neunte Ausgabe, Internationale Ausgabe. Boston: Allyn und Speck. ISBN 0-205-41050-2.
  
  
  • Carlson, Marvin. 1993. Theorien des Theaters: Ein historischer und kritischer Überblick von den Griechen bis zur Gegenwart. Expanded Ed. Ithaca und London: Cornell University Press. ISBN 978-0-8014-8154-3.
  
  
  • Csapo, Eric und William J. Slater. 1994. Der Kontext des antiken Dramas. Ann Arbor: University of Michigan Press. ISBN 0-472-08275-2.
  
  
  • Freund, Philip. 2003. Die Geburt des Theaters . Illustrierter Ed. Band 1 von Stage für Stage . London: Peter Owen. ISBN 978-0-7206-1167-0.
  
  
  • Janko, Richard, trans. 1987. Poetik mit Tractatus Coislinianus, Rekonstruktion der Poetik II und der Fragmente der On Poets. Von Aristoteles. Cambridge: Hackett. ISBN 0-87220-033-7.
  
  
  • Ley, Graham. 2006. Eine kurze Einführung in das antike griechische Theater. Rev. ed. Chicago und London: University of Chicago Press ISBN 0-226-47761-4
  
  
  • Olson, S. Douglas, Hrsg. 2007. Gebrochenes Gelächter: Ausgewählte Fragmente der griechischen Komödie. Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-928785-7.
  
  
  • Taplin, Oliver. 1993. Comic-Engel und andere Zugänge zum griechischen Drama durch Vasenmalerei. Oxford: Clarendon Press ISBN 0-19-814797-X
  
  
  • Trypanis, Constantine Athanasius. 1981. Griechische Poesie von Homer bis Seferis. Chicago: University of Chicago Press ISBN 0-226-81316-9.

  Weiterführende Literatur [ edit

  
  
  • Cornford, Francis Macdonald, Der Ursprung der attischen Komödie Cambridge: University Press, 1934.
  
  
  • Padilla, Mark William (Herausgeber), "Riten der Passage im antiken Griechenland: Literatur , Religion, Society ", Bucknell University Press, 1999. ISBN 0-8387-5418-X
  
  
  • Rozik, Eli, Die Wurzeln des Theaters: Umdenkendes Ritual und andere Herkunftstheorien Iowa Stadt: University of Iowa Press, 2002. ISBN 0-87745-817-0

  Externe Links [ edit ]